Que veut dire  » travailler sa présence »?

🎨 1. “Présence” ≠ “site web” uniquement

La présence en ligne, c’est l’empreinte numérique globale d’une personne ou d’un projet.
Elle repose sur trois piliers complémentaires :

L’identité
→ Ce que la personne incarne : son ton, son univers visuel, ses valeurs, son positionnement.
(Ex. : une artiste douce et poétique vs. un formateur énergique et pragmatique.)

La visibilité
→ Les canaux où cette identité est exprimée : site, réseaux, plateformes vidéo, etc.

La cohérence
→ Tout ce qui donne une impression de continuité entre les supports : même photo, même palette, même promesse.

Donc oui : le site web est la base solide, mais il doit s’intégrer dans une stratégie d’ensemble — au même titre qu’une chaîne YouTube, un compte Instagram ou une newsletter.

🌐 2. Pourquoi un site web reste indispensable

Même à l’ère des réseaux, le site web reste le seul espace maîtrisé à 100 % par le créateur.
Il permet de :

• présenter son univers sans contraintes d’algorithmes ;
• vendre ou collecter des contacts en direct (sans commissions ni dépendance à une plateforme) ;
• centraliser tous les contenus (vidéos, articles, boutique, témoignages) ;
• rassurer les futurs acheteurs (le site donne une légitimité professionnelle).

Mais pour un débutant, ce site doit être léger, clair et évolutif, pas un monstre de complexité.

🧭 3. Comment aider à penser le site sans se perdre

Le piège classique, c’est de foncer dans la technique (WordPress, Wix, etc.) avant d’avoir réfléchi à la structure et aux besoins.
C’est là qu’intervient le cahier des charges — une version simplifiée, adaptée à un créatif solo.

💡 Objectif : “penser avant de produire”

Voici un modèle de mini cahier des charges à faire remplir, accompagné de questions-guides :

🗂️ Cahier des charges simplifié pour un site créatif ou formateur

1. Objectif principal du site

Que veux-tu que les visiteurs fassent ?
(Ex. : découvrir mes cours, acheter mes vidéos, s’abonner à ma newsletter, me contacter pour une expo…)

2. Public cible

À qui veux-on parler ?
(Débutants, amateurs, enseignants, entreprises, parents, etc.)

3. Message clé

Quelle promesse  transmettre ?
(“Apprendre à peindre sans stress”, “Faire émerger la créativité de chacun”, etc.)

4. Contenus à prévoir

Liste les pages nécessaires :

• Accueil
• À propos
• Mes cours / mon art
• Blog ou actualités
• Contact
  (+ éventuellement boutique ou galerie)

5. Style visuel souhaité

Ambiance générale (couleurs, typographie, style photo, inspiration graphique).
→ on peut les guider avec un petit moodboard (ex. Pinterest ou Canva).

6. Fonctionnalités souhaitées

Ce dont j’ai besoin :

• Formulaire de contact
• Galerie photo
• Module de paiement
• Inscription à une newsletter
• Espace membre / accès aux vidéos

7. Références inspirantes

Liste de 2 à 3 sites qu’ils aiment, et ce qu’ils trouvent réussi dans chacun.

8. Budget et maintenance

Quel budget réaliste ? S’agit-il d’apprendre à le gérer seuls ou déléguer ?

🧩 4. L’accompagnement idéal

Pour de jeunes artistes ou formateurs seuls, le mieux est de :

Faire un atelier “Cahier des charges créatif” (2h, individuel ou en petit groupe)

→ guidé par un formateur en webmarketing ou communication visuelle ;
→ livrable final : leur mini cahier des charges complété + une maquette sommaire.

S’orienter ensuite vers une solution simple :

WordPress avec un thème Elementor (si accompagnement possible)

ou Wix / Systeme.io / Notion site pour débuter sans coder.

Préparer la montée en puissance :
Quand leur activité prend de l’ampleur, le site pourra être repris par un pro, mais sur des bases réfléchies.